The unforgettable Carine Roitfeld

Carine Roitfeld by Karl Lagerfeld for Visionaire 60

Kate Moss

La carrera de Kate Moss comenzó a los 15 años cuando Corinne Day tomo estas fotografías en blanco y negro para la revista británica The Face.  Aquella sesión de fotos se llamo "El tercer verano del amor".

Louis Wain.

Son indescifrables y misteriosos, caminan sigilosamente por las paginas de los mejores libros en la historia de la literatura.  Personajes siniestros como El gato negro de Edgar Allan Poe, increíbles, como el que imagino Lewis Carroll o con sobredosis de personalidad como El gato con botas.  Envidio su la calma, su indiscutible elegancia e independencia.

No quiero dejar de lado la animación y mininos como Azrael, Tom, Garfield, Silvestre o Felix.

Los gatos pueden ser hipnotizantes y sobretodo si se trata de los que dibujaba Louis Wain.

Louis Wain nace en 1860 en Inglaterra donde estudia arte en la West London School of Art.

Su talento era enorme y fue un ilustrador independiente, que trabajo para diferentes revistas, especializandose en animales y detallados dibujos del campo ingles. La idea de dedicarse por completo a retratos caninos por comisión cruzo por su mente.

Su esposa era 10 años mayor que el, algo bastante escandaloso para aquella época y muy en boga en la nuestra.  Lamentablemente Emily se enfermo de cáncer y para alegrar un poco su vida, Louis le enseñaba trucos a su gato para hacerla reír.  El gato sabia usar gafas y pretender que leía!

Es así como los gatos antropomórficos aparecen en su ya exitosa carrera freelance.  Wain ilustraba bajo el seudónimo de George Henri Thompson.

Con el tiempo, los gatos usaban ropa sofisticada y tenían muchísimas expresiones faciales.  Estos felinos aparecían en tarjetas, postales y afiches, muy apreciados en la Inglaterra victoriana.

Este es un artista muy prolífico que ilustro alrededor de 100 libros para niños.  Sus trabajos estaban en los periódicos, revistas y eran muy valorados por los coleccionistas.  

Sus gatos parodiaban con gracia y humor comportamientos humanos.

Como buen amante de los animales, no solo eran su inspiración, Louis hacia parte activa de sociedades que los protegían. 

 "I take a sketch-book to a restaurant, or other public place, and draw the people in their different positions as cats, getting as near to their human characteristics as possible. This gives me doubly nature, and these studies I think [to be] my best humorous work."

Sufrió de problemas financieros toda su vida porque tenia poca o ninguna aptitud para los negocios, y como si fuera poco, era el único hijo de una madre viuda y cinco hermanas que nunca se casaron.

Fácil de engañar, Wain, vendía sus dibujos sin negociar mejor precio y no se preocupaba por retener derechos de autor, por lo cual, fue muy explotado en el mundo de las editoriales.

En 1907 viajo a Nueva York, donde hizo tiras cómicas.  La ciudad admiraba su trabajo pero como el sentimiento no era reciproco fue blanco de odiosas criticas a su persona.

Con los bolsillos vacíos y la popularidad en caída libre, Louis Wain, regreso a Londres donde se encontró con la noticia de la muerte de su madre por gripe española.  

Considerado carismático pero raro, comenzó a perder la cordura, no siempre distinguía entre la realidad y la fantasía.  Al romperse su mente ya no podía comunicarse con claridad. Estaba convencido de que la pantalla del cine se robo la electricidad del cerebro de sus hermanas, ideas que solo puede tener un esquizofrénico a fin de cuentas!

Toxoplasmosis es una infección parasitaria que pueden trasmitir los gatos, y que eventualmente puede causar esquizofrenia, dicen los doctores.

Por violento y errante, sus hermanas lo encerraron en un hospital mental de mala muerte.  Louis cambio tres veces de hospitales, hasta poder alojarse en uno decente con jardín y gatos, gracias a colectas de sus poderosos, y no tanto, admiradores.  Paso sus últimos 15 allí, en Napsbury Hospital en Hertfordshire.  

Su mente cambio y el mundo también, pero el placer de dibujar no.  Sus obras se llenaron de trazos rápidos llenos de color y vida. Los gatos se rodearon de flores y complicados patrones.

En el hospital Luis Wain creo su impresionante serie de gatos caleidoscopio y no dejo el dibujo hasta el día de su muerte en 1939.

Puedo observar sus dibujos sin sentir cansancio ni aburrimiento, en ellos siempre hay algo nuevo por descubrir, como cuando miras a un gato, que aun no sabe que tienes tus ojos en el, mientras salta de un tejado a otro.  

Y me es fascinante la similitud de la firma de Louis Wain con la de Vincent Van Gogh, sin mencionar los colores, trazos y estancia en un hospital mental, donde sin prejuicios, fueron libres para escapar a su mundo y crear... indescifrables, misteriosos y solitarios!

Lu Cong

In Artist’s own words

My family lineage includes no artists that I’m aware of. 

My father’s father was ginseng dealer. My mother’s father came from a long line of bankers. Both of my parents are engineers. Many of my cousins are computer programmers. There are businessmen, teachers, bureaucrats, and professionals of all sorts among my aunts and uncles, but not a single artist of any discipline. However, I know very little about my grandmothers…

I was born in Shanghai, China in 1978. During the decades prior, the People’s Revolution has been secured. The culture was cleansed for our own good; everything that was considered retrograde, pornographic and bourgeois was wiped out. 

The benefits were obvious, for my parents lead productive lives as well-functioning comrades in a great new society. 

I wasn’t so lucky; I had a natural propensity for things that would lead a pure soul astray. 

By the time I was born, influences from the corrupt outside world started to trickle through. My childhood curiosity fixated on all things foreign, things of strange beauty, and anything that held traces of the past. I drew constantly and obsessively. My family did not care for my talent, and only tolerated it as long as I kept up my schoolwork. Even as a little child, I felt I was heading down a dark path with no redemption; no prospect for good jobs, no respect from family, and no useful contribution to the Motherland.

As if Fate knew that I’m of zero use to the People’s Republic, my family immigrated to the US in 1989. We settled in a small town on the Mississippi River in Iowa, called Muscatine. 

My adolescent years were as idyllic as any proud Midwesterner would attest. 

Fitting in is hard for most kids, especially hard for a backward foreign boy who doesn’t speak English, yet I look back on my experience with relish. 

My drawing skills made things easy. Kids would lineup to get a portrait of Bart Simpson. 

They were eager to take me home to show off their new “Chinese friend that can draw Ninja Turtles.” I drew Precious Moments Kids to woo the girls, and buxom superheroes to impress my chums. Even as my new country embraced my talent, my parents were firm in their demand that I follow their footsteps down the well-worn path that is a career in science. 

Placating to their wishes, I completed a degree in pre-med biology at the University of Iowa. Two things saved my college years from being a complete waste of time; first, I took some art classes. Second, and most importantly, I met a lovely young woman named Laura McCormick, who would 10 years later become my wife.

Like many young people escaping the life already planned out for them by going west, I moved to Denver in 2000 to avoid attending medical school. Thanks to my youthful enthusiasm and blissful ignorance, I jumped head first into a life that I knew hardly anything about. 

My years as an artist often seem like a hopeless struggle to learn how to paint, how to draw, how to think, and how to pay the rent. And often I feel like I have only gone further down the path that I dreaded as a child. However, now I must believe there is redemption, and what you see here are my efforts at earning it.

Lu Cong

Yoshitomo Nara

Nara's work really instills the viewer with a juxtaposition of the innocence of children and the evil nature of humanity, or the fall from grace. Nara is a Pop artist, representing works from his generations youth, and mass producing them for your home.

“I want people to feel commotion beneath the surface of my pictures.” - Nara

Here is more on this wonderful japanese artist.

Audrey Kawasaki & Ana Bayagan

Audrey Kawasaki was born on March 31, 1982 in Los Angeles, California.

She studied fine art painting for two years at the Pratt Institute in New York City.

Ana Bayan
www.anabagayan.com 

Ana was born in Armenia on May 31, 1985

Japanese manga was part of Audrey Kawasaki's earliest influences.

Beauty, women and wood define her work.

www.audrey-kawasaki.com

livejournal

"Ana Bagayan was born in the capital of Armenia; Yerevan, and moved to the United States when she was six years old. In Burbank California, she frolicked amongst tall grasses and dancing bears until she entered Art Center College of Design in Pasadena where she earned her Bachelors of Fine Arts in Illustration. Ana’s work has been received internationally and has been featured in such publications as Rolling Stone, Spin, GQ and various others. She currently resides in Los Angeles with her boyfriend and their Yoranian puppy named Sushi."

booooooom

www.abagayan.blogspot.com